Una narrazione visiva capace di rivelare pi\u00f9 di quanto lo sguardo possa percepire, una poetica silenziosa dove le piccole cose e gli oggetti quotidiani parlano un linguaggio universale, diventando enigmi, motivi di riflessione e mezzi per entrare in una dimensione altra, fuori dalla routine quotidiana.<\/p>\n
La Fondazione Banca Popolare di Lodi<\/strong> presenta dal 28 marzo al 21 aprile<\/strong> presso la Bipielle Arte<\/strong> la mostra dell\u2019artista bergamasco Roberto Rampinelli <\/strong>dal titolo \u201cSguardi\u201d<\/strong>, curata da Simona Bartolena<\/strong>, con il patrocinio della Provincia di Lodi<\/strong> e del Comune di Lodi<\/strong>.<\/p>\n \u201cSguardi\u201d si presenta come un\u2019antologica con oltre ottanta lavori<\/strong> a coprire quarant\u2019anni di ricerca, dal 1985 al 2025, dove la grafica riveste un ruolo centrale nell\u2019opera di un artista tanto raffinato quanto complesso e coerente, che ha trovato nella carta un alleato prezioso, utilizzandola per esprimere la sua creativit\u00e0 e sulla quale ha saputo mescolare con grande libert\u00e0 e maestria disegno, tecniche di stampa e pittura, mettendole in dialogo tra loro.<\/p>\n I lavori di Rampinelli non sono semplicemente rappresentazioni del mondo visibile, ma diventano spazi metafisici, dove nulla \u00e8 lasciato al caso e dove si manifesta un’intensa indagine psicologica e emotiva. Luce, colore e segno sono i protagonisti di un dialogo che non si limita a riflettere la realt\u00e0, ma la trasforma, proponendo una visione in grado di coinvolgere lo spettatore a un livello pi\u00f9 profondo.<\/p>\n La tecnica incisoria, campo di esplorazione privilegiato dell\u2019artista, con la sua capacit\u00e0 di trattenere e fissare l’impronta del gesto gli permette d’altronde di dar vita a immagini che sembrano emergere da una tensione interiore. Qui il segno si fa pi\u00f9 deciso, ma sempre con una ricerca di equilibrio: ogni incavo nella matrice \u00e8 pensato per costruire una trama visiva che parli direttamente alla sensibilit\u00e0 di chi osserva.<\/p>\n Sottolinea Simona Bartolena<\/strong> nel suo testo in catalogo: \u201cC\u2019\u00e8 una continuit\u00e0 esemplare nella ricerca di Rampinelli, un filo rosso che unisce tutti i lavori, che li rende, sebbene figli di stagioni diverse, tutti frammenti di un solo grande paesaggio: il paesaggio dell\u2019anima di un artista poetico e profondo, che sfiora le piccole cose quotidiane e le trasforma in icone silenziose, avvolte da un\u2019aura di magia. Roberto entra ed esce dalle diverse tecniche, le mescola, le sovrappone, le confonde. Non ha importanza che si tratti di tempera, di olio, di matita, di inchiostro da stampa: la scelta della tecnica (o delle tecniche) \u00e8 finalizzata solo all\u2019esito che egli desidera ottenere, nella massima libert\u00e0, nella pi\u00f9 completa confidenza con i diversi strumenti\u201d.<\/em><\/p>\n LA MOSTRA: STILL LIFE, PAESAGGI E FIGURAZIONE CLASSICA<\/strong><\/p>\n L\u2019esposizione si apre con due opere giovanili realizzati nella seconda met\u00e0 degli anni Ottanta e si chiude con un lavoro del 2025, e in tutti e tre i casi compare la figura umana, elemento raro nelle opere di Rampinelli: \u201cImpronta\u201d (1985) e \u201cAngeli\u201d (1990) entrambi a tecnica mista su base litografica, e \u201cL\u2019uomo e la montagna\u201d (2025) in tecnica mista su carta antica.<\/p>\n Nel mezzo venticinque anni di lavori che evidenziano come la ricerca di Rampinelli, nelle incisioni cos\u00ec come nei dipinti, sia esteticamente ispirata da Piero Della Francesca e dalla pittura quattrocentesca italiana, ma anche dalla lirica metafisica di De Chirico, Carr\u00e0, Morandi.<\/p>\n La natura morta<\/strong> \u00e8 uno dei temi predominanti nell\u2019opera di Rampinelli, e le sue composizioni con oggetti, frutti e fiori raccontano le ragioni pi\u00f9 profonde della sua ricerca artistica, nella quale scorre sempre la vita. Opere che mantengono atmosfere silenziose e sospese pur immergendosi nella realt\u00e0 quotidiana, ma che riescono a sfuggire alla banalit\u00e0 del quotidiano, arricchendosi di una dimensione magica e, a tratti, metafisica. Gli spazi che ospitano questi oggetti e il rigore con cui sono eseguite le opere sono il frutto della formazione dell’artista ad Urbino con i maestri Renato Bruscaglia e Carlo Ceci.<\/p>\n Un esempio di questa influenza \u00e8 la serie delle “Urne” (2020), in cui il rigore matematico delle prospettive e l\u2019armonia geometrica delle forme sono accompagnati da un calore tattile nelle superfici. Altre opere, come “Ciotola nera e vasi” (2023) e “Conchiglie remote” (2016), mostrano lo stesso approccio formale e di sintesi, mentre la serie “Classico” (2024), con la testa marmorea, suggerisce una continuit\u00e0 con la figurazione classica e una dimensione senza tempo.<\/p>\n Accanto alle nature morte, i paesaggi <\/strong>sono altrettanto significativi nella produzione di Rampinelli. Per lui, il paesaggio \u00e8 una visione interiore, un sogno, una poesia che attinge alla tradizione romantica, trovando il suo alter ego nel filosofo americano Henry David Thoreau, la cui riflessione sulla Natura, pur essendo romantica, ha una straordinaria attualit\u00e0 nel suo essere in sospensione, e dove l\u2019uomo \u00e8 solo sottointeso, osservatore silenzioso.<\/p>\n Di fronte alle nature morte e i paesaggi di Roberto Rampinelli ci si rende conto che la leggibilit\u00e0 della sua opera risiede in una intensa pittura d\u2019emozione, non di soggetto, e che la dimensione straniante di solitudine nella quale l\u2019artista si muove liberamente \u00e8 lo spazio privilegiato della sua pittura e della sua poesia.<\/p>\n <\/p>\n La ricerca di Roberto Rampinelli, sia quella semantica sia quella tecnica, \u00e8 fortemente identitaria, e lui cerca di far entrare chi osserva in questo suo percorso riflessivo e creativo non tradizionale cercando di produrre stupore e nel contempo creare disagio; e come scrive Patrizia Foglia<\/strong> nel suo testo in catalogo dal titolo \u201cL\u2019ermeneutica della visione\u201d, le opere proposte da Rampinelli rispondono a un assunto preciso: \u201cDare senso alle cose \u00e8 dare senso alla nostra vita, non permettere che tutto passi in un istante fugace ma consentire ad esse di vivere a lungo, di partecipare della nostra contemporaneit\u00e0. Non siamo abituati a \u201cguardare\u201d, non siamo abituati a fermarci incantati davanti alla natura e alla vita, \u00e8 operazione impegnativa liberare gli oggetti, ma anche gli esseri umani, del mero significato strumentale. Ci viene allora in aiuto l\u2019arte, ci soccorrono le opere di Rampinelli e la sua capacit\u00e0 ermeneutica di farci comprendere cosa si cela oltre le cose, al di l\u00e0 dell\u2019orizzonte, oltre lo sguardo, dentro la visione.\u201d<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Una narrazione visiva capace di rivelare pi\u00f9 di quanto lo sguardo possa percepire, una poetica silenziosa dove le piccole cose e gli oggetti quotidiani parlano un linguaggio universale, diventando enigmi,…<\/p>\n","protected":false},"author":12,"featured_media":80910,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[196],"tags":[],"class_list":["post-80909","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-news"],"yoast_head":"\n